Прецизионизм, или пресижинизм (англ. precision — точность, чёткость) — направление в американской живописи 1930-х годов, разновидность магического реализма.
Прецизионизм, возникший в США в первой половине XX века, стал своеобразным визуальным откликом на стремительную индустриализацию и урбанизацию. Художники этого направления, такие как Джозеф Стелла, Джорджия О’Кифф и Чарльз Демут, обратили свои взоры на городские пейзажи, видя в них не просто физические объекты, а символы новой эпохи.
Основными героями картин прецизионистов стали мосты, небоскребы, фабрики и другие промышленные сооружения. Эти объекты были изображены в четких геометрических формах, лишенных каких-либо эмоциональных оттенков. Такой подход позволял художникам подчеркнуть мощь и величие индустриального мира, его холодную красоту.
Чарльз Демут
Пространство картин прецизионистов отличалось стерильностью и безжизненностью. Отсутствие людей и мягких линий создавало ощущение отстраненности и безличности. Однако, именно эта пустота подчеркивала вечный и неизменный характер изображаемых объектов. Мосты, небоскребы и фабрики представали как символы прогресса, неподвластные времени.
Прецизионизм во многом был связан с итальянским футуризмом. Оба направления восхищались динамикой современного мира, технологическим прогрессом и стремились отразить это в своих произведениях. Однако, если футуристы воспевали скорость и движение, то прецизионисты акцентировали внимание на статике и геометрии.
Прецизионизм – это уникальное явление в истории искусства. Он отразил противоречивые чувства, вызванные стремительными изменениями в мире. С одной стороны, это было восхищение мощью и красотой индустриального мира, с другой – тревога перед лицом обезличивания и отчуждения. Прецизионизм оставил глубокий след в искусстве XX века, оказав влияние на развитие многих последующих направлений.