Гиперреализм – это визуальное путешествие в мир, где реальность и искусство сливаются в единое целое. Родившись из фотореализма, это направление шагнуло дальше, используя фотографию не как строгий канон, а как отправную точку для создания собственного, уникального мира.
Герхард Рихтер, 1972
Первая выставка, посвященная гиперреализму, состоялась в 1973 году в галерее Исы Брахота и ознаменовала новый этап в развитии реалистической живописи. Художники, работающие в этом стиле, обладают виртуозным мастерством, позволяющим им создавать на холсте настолько реалистичные образы, что они кажутся фотографиями, застывшими во времени. Однако, в отличие от фотографии, гиперреализм позволяет художнику добавить в свои работы эмоции, повествовательность и индивидуальную интерпретацию реальности.
Картины гиперреалистов – это не просто точные копии реальности, а скорее ее преувеличение, ее идеализированный образ. Художники скрупулезно прорабатывают каждую деталь, создавая иллюзию идеальной поверхности, безупречной текстуры и кристально чистого света. Использование аэрографа, акриловых и масляных красок позволяет достичь гладкой, почти фотографической поверхности, на которой каждый мазок кисти становится невидим.Скульпторы-гиперреалисты также стремятся к максимальной реалистичности, создавая работы, которые можно спутать с настоящими предметами. Их скульптуры обладают невероятной детализацией, передавая не только форму, но и текстуру, температуру и вес материала.
Одри Флэк
Гиперреализм – это не просто стиль, это философия. Художники, работающие в этом направлении, задаются вопросом о границах между реальностью и иллюзией, о роли искусства в современном мире. Они предлагают зрителю задуматься о том, что мы считаем реальностью, и как искусство может расширить наши представления о мире.